週末首度拜訪華山文創特區北面、隔著市民大道的百藝畫廊，看了蔣勳2010詩書畫展。沒有停留很久，但卻感覺是個很美的空間、很柔情的展覽。

蔣老師當初與花對坐許久才下筆，現在我們得來卻不費功夫。

蔣勳是美學推廣教育的當代祭酒，但另個角色則保持中國文人文學、書法、繪畫並冶的傳統，這份氣派與質地，讓他不同於尋常的賞析導論者，也不同於專務繪畫者。

隱約可嗅出歷史與創新間，畫家某種左右徘徊之心。

和其他畫展不同，蔣勳作品有的西式裱框，有的中式捲軸，視線遊走他的字畫，有時仰首，有時垂首，有的又極小幅，需走近才掌握，甚或有的放在不甚明顯處，有如在里弄間忽見枝頭一枝春。

醇美的西畫旁，他的書法毫不遜色。近年不斷講授著述書法之美的他，愈來愈自在於他的「蔣體行草」，觀之不很雄健，卻也不真的婉約柔媚。

少筆直的線條，但往往要折腰處，卻又輕盈地站定了。

有孩子的天真任性，卻有謹嚴的佈局構圖，還是雅，不是放；是疏淡，不是穠稠。

甚至，在書寫到這麼三個字的時候，蔣勳有了極難得的近乎正楷的個性。

佛經上可能是出現最多字句之一的「善男子」，蔣勳正心誠意地禮讚，卻又在斗大的三個字下帶上一抹娟秀的心聲，沖淡了宗教肅穆感。

他即便愛讀佛書，畢竟還是如花似水。

我也喜歡他書法中的枯墨感，當他以「書畫同源」的精神畫墨色山水，可看出他獨特的皴法，這幅「雲山」整座山勢似實還虛，處處留白，非常吸引我。

我似也始終明白著：繁華一夢中，他透視的蕭瑟與期待的澄寧。

最後讓我在樓梯轉角駐足許久的一幅小畫「花影」，留形遺影，不見骨肉，竟感覺非常震動。問了工作人員，才知是本展四幅非賣品之一（其他全部售罄）。

看來我的品味還可以吧？蔣老師，願您一切平安。