「遠方精靈漫舞：譚雅雷可」（Life in Movement）：★★★★☆

2013城市遊牧影展選片。當然是一部好電影，美麗有天份的舞蹈家傳主，傳奇成功與隨即身亡的故事，珍貴自拍、訪談與舊作資料，精準的剪接敘事。

但我更立即浮現眾多觀感：

英語系國家的天才或人才，在養成與發展的過程中，真的更容易「國際化」，也習慣「國際化」。

表演藝術家或團隊真該大量側拍生活、排練與演出紀錄，有朝一日，不管為了行銷或立傳，這些過往身影都極為珍貴且效力強大。

西方強權國家縱然有再多不是，但他們對現代藝術的根底、敏感與追尋，卻遠超過世界其餘國家，各類藝術家的質與量也遙遙領先。

紀錄片主人翁Tanja Liedtke固然才氣縱橫，但在幾十個有資歷的候選人中挑中29歲的她接任藝術總監的老牌雪梨舞團，也令人肅然起敬。多少國家有如此慧眼與慷慨放手讓這麼年輕一輩當家作主？

一流藝術家，除了天份與苦練，常常真的還有一點瘋狂、很多熱情、大量自我懷疑。那已經不只是藝術問題，而是生命問題。

儘管常站在文化藝術或創意產業的這頭批判政府、媒體與企業，但片中透露獨立舞團的生態：「到處申請專案或補助，常常等了半年，拿到的經費只夠支應四星期。」也還是現實。就連對藝術較重視的西方國家，多數藝術工作者也還是得在艱困環境中淬煉堅持，還是得降低物質慾望去追求理想，並不是有老大哥豢養著一切照顧得好好的才說：「我要來搞藝術。」

相信一方面很多看了本片的舞者們心有戚戚焉，一方面若真有決心走這行的人，應該也要打起精神，因為人家這麼有天分的藝術家的路上，也沒有灑滿玫瑰花瓣。我們身邊卻充滿不少天份不夠、努力不夠，卻還唉聲嘆氣抱怨沒有出頭的各類藝術工作者。