對不起，「縱貫線」。

昨晚去小巨蛋，破除原先一些壞壞想法（包括我遇到的一些人的反應）：這根本只是四個人的「拼盤」，做一首歌當演唱會賣票的廣告曲，這四人湊起來也不是什麼真的Band、聽說賣得不好送票很多…

除了最後一項無法查證外，前幾個「看貶」、「唱衰」、「小人之心」，我道歉。

還真的用心編排曲目，除了四人合唱、四人獨秀，也安排不少倆倆唱或一個唱一個伴奏。四人獨秀部分的選曲，李宗盛和張震嶽較主流而無特色，周華健則較有心意，端出幾首他偏愛但未必常唱的中國風如「船歌」、「寡婦村傳奇」和「團員大哥」作的情歌組曲。

唱功部分，當然還是一年到頭商演與個唱不斷的華健最圓潤、最職業，小李換了唱法、改了節奏，懶懶的爵士或雷鬼唱情歌，他自謂現在更「豁達」，我聽來嫌「懶散」。

阿嶽憶亡友而真情流露，很感人。要沒有他的「愛的初體驗」、「我要錢」、「自由」夠high，演唱會活力指數下降不少。

大佑不再神秘，造型像倪敏然加蘇永康，口條像伍佰，整個人搞笑兼耍冷。但他出場的燈光、視效與氣勢，仍是最佳。

重點是：聽了幾遍他們這次新歌「亡命之徒」，對這首歌好感增加。裡面標榜的「生於台北」，將帶縱貫線巡迴到內地與海外，這份不忘本的愛，讚。

聽到久違的「亞細亞的孤兒」，我更眼眶潤濕。現在流行樂壇誰還記得、還思索這樣的題材？「黃色的臉孔有紅色的污泥，黑色的眼睛有白色的恐懼」，一舉寫出兩岸人民數十年前不同的宿業。

四人中兩人有新曲，同樣走簡單風，同樣親子題材，華健「母親」明顯弱於大佑「天使的眼淚」，期待大佑還會有全新專輯！

尾聲四人唱了阿嶽之前不算紅的「再見」。很平實的文字與情緒，這是其他三位「有學問的」大哥又不及的某種創作氛圍。這時我忽然醒悟：看「縱貫線」不該苛求他們的「表演組合意義」，其實也可比較切磋他們的「創作時代路數」。

畢竟，這樣才叫「縱貫」。也才更深刻了這四位曾經齊聚滾石唱片的男歌手，為什麼要在略略走下坡或形同淡出之際，還共聚一堂開唱的意義。

昨晚名人雲集，入場時後面就是施明德，入座後前後是吳建恆、鈕承澤、陶曉清、馬世芳、朱延平導演、首次看到的張艾嘉！斜前方有庾澄慶和林志玲！同排往右邊數去，我知道有黃子佼和馬宜中導演。

這還是我這一區，後來聽華健台上點名和畫面捕捉，還有五月天、黑人、范范、大小S、蔡康永、吳宗憲、胡瓜、天心、品冠、康康、侯佩岑、沈春華、趙少康、郝龍斌、王偉忠……但你會從觀眾掌聲與喝采，知道同樣是「名人」，哪些更有觀眾緣！

這是做行銷企畫的人，隨時在留意的。

以為是中年藝人的最後一搏，沒想到「縱貫線」似乎還有新路線、新企圖。我只能衷心期待有才份的音樂人，繼續以各種活力與創意分進合擊，不管路的盡頭是什麼！