（2011年3月中旬由天津華文天下出版社推出後，陸續接受大陸平面媒體書面專訪，將各家筆談內容彙整在此分享）

問：寫這本書的初衷是什麼？都說同行相輕，是什麼原因讓您決定去關注他們？

答：會寫一本講作詞同行的書，是在流行音樂界二十多年歷練後的個人心願。那麼多優美的詞曲，我們唱了、聽了，卻沒有其他任何著述可以挖掘紀錄、傳遞經驗。甚至同屬幕後創作，相較作曲家、製作人，詞人一向更不受注重，我覺得這是不合理也非常可惜的。

問：這本書一共寫了多久？在您做訪談過程中是否碰到過一些困難？

答：從規劃名單、聯繫採訪、資料搜集到寫作完畢，耗時一年。最大的困難是：夢幻名單並不好請。莫以為流行音樂界的人必定愛曝光，雖處娛樂圈，但詞人往往非這圈子的核心。多虧了本書受訪者不少人身兼數職，不排斥受訪或拍照，或者就算有些勉強、生性低調，但至少願為一本嚴肅寫作的書曝光。

問：對於這本書在大陸出版有哪些期待？

答：這是我20多本繁體版著作中，第一部正式授權大陸出版的簡體版書，也剛好是探討一般人對我最熟悉的作詞專業。雖然並非講述臺灣流行音樂的大部頭專書，看起來只是人物訪談誌，但希望長期支持臺灣流行歌曲或流行文化發展的讀者，能體會我的用心，一次輕鬆親近14位過往曾影響大華人地區無數歌迷的幕後文藝功臣。

問：在您採訪中，哪些人給您留下的印象比較深？哪些特質吸引了你？

答：本書一大特點是，這是首次由「作詞家vs.作詞家」角度出發的專業對談。不但彼此在工作領域上容易對話，拜過去我行事為人不太差之賜，能取得對方信任，跟對方沒大沒小、亦莊亦諧，在很短時間內取得有意義的資訊。

友善與緊密的氣氛中，我與對方一同回憶、偶爾刺激，甚至相互攻錯。說實話，每個人的個性都很獨特，大家一看書就可以嗅得出我刻意保留的他們的獨特氣質：不管是拘謹或奔放、自戀或壓抑。

問：您在書中每篇採訪後有對這些詞人言簡意賅的評價，接受您採訪的這些音樂人又對您有哪些評價？

答：這問題你應該去訪問他們！哈哈。

問：對於當今臺灣樂壇乃至整個華語樂壇的現狀，您如何看？如果按階段劃分的話，比如80年代至今，每個階段有哪些不同點？

答：這問題幾個小時也講不完。我對大陸樂壇不很瞭解，只能扼要說說臺灣方面。臺灣唱片市場經歷了我參與的80-90年代，最百花齊放也最有利可圖的時代，本土工業欣欣向榮，但也因為市場蓬勃，吸引了外資大舉進入，金錢遊戲多少取代了創作本質。

到90年代末期網路科技開始發展，一片版權真空的混戰中，直到現在也看不出唱片公司「錄製音樂」的出路，更造成了詞曲、製作、企畫、宣傳、錄音等人才大量出走內地或退出。

產業結構性的轉變，必然對產業鏈上中下游、包括聽眾的習性與口味都產生變化，也回過頭影響了音樂創作與表演的方式與質地。

問：當今歌壇有很多新歌手更願意大眾關注他們音樂以外的東西，比如緋聞，而很多老人的音樂又拿不出太多新意的東西，這種現象您怎麼看？

答：當唱片公司無法靠銷售CD或DVD賺錢，數位平臺也無法提出足夠優渥的實質回報，藝人被迫出賣「真人」而非可複製的音像製品，這整個扭轉了產業重心並大大打擊了本來以此為生的相關人員。當詞曲作者不能像歌手一般去商演或拍廣告，他們如何還能以寫歌為生，更遑論要求他們寫「免費服務大眾的好歌」？