原來「駭速快手」（Speed Racer）原著是60年代紅遍日本、美國的日本動畫影集「馬赫GoGoGo」，90年代捲土重來，總共聯繫過三代影迷，現在才搬上大銀幕。

但要不是衝著「駭客任務」編導華卓斯基兄弟（Andy & Larry Wachowski）的大名，本來拿到招待券都有點意興闌珊。

幸好，我沒放棄。結果看到一部超熱血、超ㄅㄧㄤˋ超激戰的賽車勵志片。

而且，沒看過原著的我，感覺這活生生就變成「Cars」的華麗升級版嘛。

同樣有「夢想vs現實」、「復古價值vs名利誘惑」，融合主角自覺、童年創傷、英雄主義、親情至上、城鄉差距，簡直像好萊塢各色飛天遁地英雄片之大成，難怪老美這麼熱中於改編成電影，卻從1992歷經多任工作團隊才大功告成。

我喜歡從片頭直到片尾的溫馨趣味調性，在這樣一部本來預期是高科技動作片氛圍中，讓復古美國夢佔得主導地位。沒錯，這不是通俗的飛車集團互軋的動作片，而是不折不扣的家庭喜劇。

大量在藍幕處理的未來感飛車競技不用說，連寫實的文戲也大量運用後置拼貼和五顏六色的高彩度美術、服裝、道具設計，呈現出負責視覺效果的Silver公司號稱的「復古未來」（retro future）風。

有爸媽、兄弟、女友、童星、還有一隻搶戲的猩猩，再加上後段出現的美日賽車集團（Rain和真田廣之在此出場）諜對諜、國際刑警介入調查、忍者刺客攪局偷襲…哇，真的是賣座元素齊聚一堂。

儘管對我來說片子有點長，但也算拳拳到肉，沒有冷場。除了超讚的視覺效果外，手繪漫畫加2½D打破前後景分野的靈活構圖，又催快了節奏，讓敘事、倒敘或眉批三種說故事手法，獲得淋漓盡致的發揮。

更高明的是：這種帶有些許kuso手法的片子，常常會讓觀眾在過癮之餘「疏離」，也就是被吸引得把「炫」的部分獨立出來欣賞，間接「物化」了整個主題，而沒興趣咀嚼更深刻的涵義。

但本片從頭到尾用的每一種特效、每一絲戲謔，卻還是可以輕易連回去「寫實劇」的感人氣氛，這真的不容易達成，而且我感動於編導「願意」這麼做。

好萊塢的不提，想想過往眾多港產「喜劇片」，常常都要惡搞到連文藝的部分都變得噁心，讓人無法回神好好看主角間稍誠懇的對手戲，而只想看嬉鬧或打鬥的部分，你大概就明白讓我感動的是哪個關鍵了。

這樣想想，當初從1992籌備到前兩年，換過那麼多編導，真的可能在想抓住一個最適合的作品定位和最創新的表現型態。但也令人咋舌好萊塢可以如此不惜血本投入漫長的前置作業。十多年哪！

但為什麼，這樣兼具娛樂和勵志，還披著電玩外衣的商業英雄片，在全球似乎乏人問津？連我都沒感受到宣傳威力，差點就失之交臂？