1985年3月發行的「We are the world」，堪稱有史以來最膾炙人口的大合唱。麥可傑克遜、萊諾李奇和昆西瓊斯，為援助非洲飢民，讓45位響叮噹的歌手大合唱，就此名垂青史。

顯然因為這首歌，1985年9月，華語流行音樂史上最知名的合唱曲「明天會更好」應運而生。不只詞曲聯合創作，演唱多達60組，地區也涵括台、港、星、馬。這首「明天會更好」在當時官方推動下，既跑了第一，也成為經典。

整個八０年代台灣歌壇，大合唱一首接一首，少則四五人，多則數十人，很多是自家公司合唱，也不乏跨公司案例。

到底什麼歌適合作合唱，或者唱片公司會想做合唱曲？原因大概有幾項：

• 為公益或社會活動而唱

因為「We are the world」的絕佳示範，讓號召眾人為公益而唱變得理所當然，人多好像就勢眾，於是每次一發生好事、壞事，主辦單位或唱片界，都可能想到：「是不是可以做一首歌來合唱？」

「明天會更好」之後，1987年「快樂天堂」為台北市立動物園搬遷到木柵而唱活動主題曲是經典代表，滾石甚至還因此開了全員集合的大型售票演唱會及出版合輯，創下成功先例後，同業競起效尤。

同年IFPI發起跨公司反盜版主題曲「第一種聲音」，1988年飛碟唱片歌手恢復中國小姐選美主辦第一屆主題曲、我首次參與的「美就是心中有愛」，為失學少年跨公司合唱「把愛找回來」，1989跨公司年聲援大陸民運活動曲「歷史的傷口」，1990年藍白唱片歌手地球日主題曲「給我一份關心的愛」。

可能新鮮感下降，往後合唱曲銳減，直到1993年滾石歌手為香港「太陽計畫」演唱主題曲「真心英雄」，福茂歌手為世界展望會濟助貧童演唱「用愛把世界連起來」，1996年上華歌手世界展望會歌曲「星星是窮人的鑽石」。

九０年代末因千禧年人心惶惶，合唱又風起雲湧，1999年滾石繼「快樂天堂」後，再與動物結緣，演唱珍古德教育暨保育協會主題曲「大地之歌」，上華歌手為世界展望會「飢餓30援外十週年」演唱「蝸牛」，新力歌手演唱行政院新聞局千禧年選定主題曲「和未來有約」，滾石歌手打對台演唱台北市政府迎接千禧年活動曲「等我一秒鐘」。

2003年SARS讓人際關係緊繃，東風衛視推出抗SARS活動曲「手牽手」、中華音樂人交流協會也號召演唱「距離讓我們心更靠近」，2007年原住民歌手為原住民電視台兩週年台慶唱主題曲「看見」，2008年四川地震而生的華納群星「相親相愛（2008年版）」、華研歌手「比較美好的世界」、滾石歌手「一起飛」、賑災晚會群星重唱「風中的羽翼」，更不用說北京奧運，對岸主導了眾多新創合唱曲。

我作詞的Loving愛的行動九二一地震十週年活動曲「讓愛轉動整個宇宙」，和新聞局委創金曲獎20週年主題曲「改變明天」，則是2009年兩首重量級的跨公司大合唱。

• 為唱片公司造勢而唱

沒有特殊事件搭配，就是集合公司歌手聯合造勢，包括1986年可登五位男性音樂人「我們」、飛鷹「年輕的心」、1987年飛碟「飛向未來」，1991年滾石「東方之珠」、「大家免著驚」，1993年心地「愛是甜的」，1995年飛碟華納「相親相愛」，福茂「將愛實現」，1997年BMG台灣十週年合唱曲「訂做一個天堂」，滾石「美麗新樂園」，1999年大宇「我們這裡還有魚」，2000年友善的狗「女生向前走」，2007年喬傑立「搖滾萬歲」，2008年種子「夢想的翅膀」等。

• 為戲劇主題曲而唱

上述「公司派」合唱曲，有些為打歌去搭配影視主題曲，但有些合唱曲是從開始就設定歌手要演或演員要唱，這類作品比較特別。

1989年飛碟群星主演、主唱的電影「七匹狼」主題曲「永遠不回頭」，算此中代表作，另一例是1998年台視連續劇「明天有你」同名主題曲，當時由演員「夏家班」大合唱，兩案剛好都是我作詞的。

事隔多年，2004年偶像劇「我的祕密花園2」和2008年「蜂蜜幸運草」，也由演員大合唱「Cha Cha」和「蜂蜜草的祝福」。

• 為致敬或傷逝某人而唱

合唱曲都是歡樂或溫馨曲調居多，但也有少數歌曲是為了亡者而唱，增添不少凝重與深情。如1994年華納歌手為早逝的陳百強重唱「一生何求」（粵語），1995年紀念音樂人楊明煌，跨公司歌手重唱他生前幫張克帆寫的「用盡一生的愛」，1997年台語歌手齊聚一堂，為白曉燕文教基金會悲情合唱「燕子你是飛去叼」，1998年豐華歌手紀念張雨生逝世週年，重唱小寶輕快的「我是多麼想你」，是另類紀念。

• 為歌唱比賽優勝合輯而唱

這類合唱曲量很大。八０年代的大戶又首推「大學城-大專創作歌謠比賽」、「YAMAHA熱門音樂大賽」和「ICRT青春之星」三大比賽。1986年「飛揚的青春」、1987年「神采飛揚」、「年輕的感覺」、1988年「年輕之愛」、1989年「彩色的年紀」、1990年「永遠記得你的愛」、1991年「牽著你的手」、1992年「Don’t say no to me」、1993年「心中有愛‧溫柔相待」，都出自「大學城優勝合輯」。

1988年「烈火青春」、1990年「青春像把槍」出自「熱門音樂大賽優勝合輯」；1987、1988年滾石則出版「青春之星」、「快樂悲傷」兩張合輯大合唱。

近年電視選秀節目當紅，也帶動一波優勝合輯風潮，2007年星光一班在五個月內連出兩張合輯，包括兩首合唱曲「因為我相信」、「總在我身旁」，快樂幫一班如法炮製，五個月內推出兩首大合唱「我是No. 1」和「搖滾快樂」。

2008年快樂二班有「打開翅膀Fly away」和台語合唱曲「梳妝台」。我作詞的超偶一班合唱曲「美夢成真」也趁勢推出。

將近四分之一個世紀的大合唱歷史，未來會如何發展？個人有幾點看法：

• 在華人「從眾」、「尚大」的文化下，大合唱不會絕跡

以上歌曲幾乎都是台灣製造，若擴大來到香港、星馬、大陸，曲目更多。這種樂此不疲的大合唱，放諸世界歌壇，都算是非常顯目的現象。華人人多，華人文化講究合群、關係、整體，所以大會歌、大會舞、大會操、「數大就是美」的美學，不可能消失，京奧張藝謀端出的開幕式節目，即是很好的佐證。

只要有公益或集會需要，肯定很容易再推出更多可營造「同心協力」、「同舟共濟」氣氛的歌曲。

• 詞曲創作難度不高，配唱和聲才是製作關鍵

有人以為合唱曲要為眾多歌手量身打造，其實並沒有，我們還是把它當成一個人唱也成立的角度來寫。重責大任在製作人，製作人要確定有多少歌手參與，哪些歌手的音域和特色適合唱哪些樂句，甚至配唱如果時間緊迫或者分隔多地，製作人更要有清醒的頭腦，當機立斷誰先配唱、誰負責ad lib，誰要留下來幫忙多和聲。

既然是大合唱，當然要讓聽眾感覺整體豐富、精彩、有層次，又能看到自己支持的歌手有漂亮的表現。這些都考驗成果是「1+1﹥2」，還是「浪費資源」。

• 必須費心處理的「歌手政治學」

說來諷刺，合唱洋溢的是和諧氣氛，但幕後總少不了勾心鬥角爭排名的情節。合唱曲每人唱的有限，主副歌加起來不過十幾二十句，能搶到獨唱一句，就表示你有份量。就算唱兩整遍歌詞，能容納的組數還是算得出。

所以超過30人的大合唱，總有很多人是你完全找不到他唱的樂句的情況。當然，很多小牌或新人但求參與，不求問達，甚至花的時間比獨唱者更多，這種「共襄盛舉」，可敬可佩。

製作人還要考慮：誰開頭？誰唱副歌第一句？誰能在後面飆高音唱ad lib？尤其現在配唱之外會拍MV，有獨唱代表畫面一定拍得到，否則就只能碰運氣在數十人中偶爾被拍到。

大合唱通常對藝人無利可圖，公司或個人在乎的就是名了。如果參與半天，外界沒感覺你有在場，豈不虧大了？當然，大牌還是可以爭取特殊待遇，比如挑時間去錄音室、非常狀況下在別處或國外單收單拍、或者只錄單句不參加耗時的大合唱等等。

• 大合唱再不是口碑或賣座保證

「We are the world」永被世人懷念，但後繼者辛苦了。尤其各家歌手跨來跨去互相幫襯的對唱已經不少，連當年視為不可能的任務的跨公司數十人合唱，都發生過這麼多回，觀眾還有驚喜嗎？

製作方可能要想得更清楚：我要這麼多人來，是真的如此才能表現一首歌，還是只想名單亮出來好看？當名單超過十人，震撼力是否還一如以往？四十人？五十人？六十人？公眾或媒體真在乎小咖在後面齊唱？

大合唱當然可以做，但若歌型沒突破、詞千篇一律，音樂人和行銷人，可能都得想得更清楚了。

（原載2009.08國家文化總會「新活水」雙月刊）