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因為一場瓊瑤歌曲音樂會，在YT找到1967年邵氏影業拍攝的老電影《船》。童年應該看過原著和電影，但當然完全忘光。

一甲子前的觀眾很有耐心，片頭竟是一整首主題曲搭配工作名單，方逸華演唱的〈船〉非常有氣質，但速度也太慢，整首歌只配一個工匠製作帆船模型的畫面，只能說僅僅六十年現代人就被科技變種成另外一種人了。

然後本片也不少槽點。比如二十幾歲台北年輕人的周末活動竟是去新店山上打獵？男生人手一支獵槍？警總當初怎麼沒覺得這設定妨礙社會善良秩序？

當嚮導的原住民竟然不會說任何國語，出事了只會在女生面前咿咿呀呀好像美國西部片的印地安人？原住民的衣著一點不寫實就罷了，插曲〈郎尼路加〉（作詞人沈華不知是否是瓊瑤另個筆名）竟虛構了一句話說是「山胞」（當年用語）的話，「朗尼」是朋友，「路加」是加油——這已經不是文化挪用而是文化虛構、種族歧視。

但一切當然都是時代的問題，很難歸責於當時哪個個體。

瓊瑤早期作品比較多悲劇情節，也許還算想走一點點社會寫實？後來就越寫越明媚，完全變成偶像劇。

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因為找到邵氏影業YT頻道，又選了一部1967同年的古裝片《觀世音》。這片竟是邵氏與韓國合作出品，申相玉、林元植雙導演。不過我是沒看出有什麼突出點需要跨國製作。

時年43歲的影后李麗華演未出嫁的妙善公主，年齡很勉強，但扮起觀世音菩薩華麗氣派，非常漂亮。

劇中妙善公主帶領戰俘逃避父王軍隊追擊，與1956年好萊塢聖經大片《十誡》概念如出一轍，甚至跑到了海邊，還出現上天降下一座大橋，難民過橋後，追兵也上橋然後橋斷墜入海中，與摩西出埃及記不是一點點像。

然後官兵射箭，導演讓觀世音變出一座銅鐘，在船上擋住箭，大概也是韓方想到金鐘罩鐵布衫，所以決定用大鐘？

再後來難民逃去荒島，連食物都沒得吃，竟輕輕鬆鬆蓋出大廟。官兵追上島後放火，觀世音端坐廟中不動不逃，這應該也是想沿用佛教「火焰化紅蓮」的意象，讓觀世音水火不侵、刀槍不入。

總之這是個只有很稀薄的佛法、主要賣視覺奇觀（對當時的觀眾算奇觀）的古裝片。

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美劇《絕命毒師》（Breaking Bad）多年來開頭過數次，總在第一場戲就棄劇。去年底終於因緣成熟，順利看下來。

第二季第十集，男主角華特明明腫瘤縮小80%值得高興，也通知夥伴傑斯要收手，但在慶祝派對上卻不顧妹夫漢克阻止，逼未成年兒子喝酒。

很明顯這裡在講男主角想追尋的男性雄風。他不願警官妹夫成為自己身障兒的Father Figure，也因為失去製毒的刺激感而若有所失，想再找回自己生命中的權力（不只是生命力），癌症獲控制似乎是第一個暗示，爭奪兒子對自己的崇拜則是他沒說出口的新目標。

只是他用了心理扭曲的方式，也讓所有人尷尬了。

華特受夠當一個窩囊的高中化學老師。不管是當年好友開公司成為大亨、女友嫁給好友，或者自己有個身障兒、又得了癌症，編導讓種種不順奠基了一個凡人變毒梟的深層心理。

華特一定是想「我叫你喝你就喝」，幹嘛假裝娘兒們，老子這幾個月背著你們出生入死你們知不知道，別在這邊裝太平歲月，我已經不是那個華特了！

（寫於2026年1月20日）